Sinopse: Sempre que uma música é incluída numa produção audiovisual fala-se em sincronização. Esta masterclass examina e explica os termos técnicos utilizados no processo de licenciamento para cinema, televisão, publicidade e outras mídias que envolvem, inclusive, intérpretes e compositores. Conceitos básicos, como a diferença entre fonograma e obra, são o ponto de partida para se analisar casos mais complexos como samples e coedições. Referências ao repertório e ao mercado estrangeiro, além de notas históricas e reflexões sobre possíveis desenvolvimentos, integram a apresentação.

Metodologia: Esta masterclass tem duração aproximada de 2 horas, divididas em 1h em 2 dias.

Conteúdo pragmático: 

• Primeira Unidade: Sincronização e Licenciamento de música para o audiovisual

Sempre que uma música é incluída numa produção audiovisual fala-se em sincronização. Esta oficina examina e explica os termos técnicos utilizados no processo de licenciamento para cinema, televisão, publicidade e outras mídias que envolvem, inclusive, intérpretes e compositores. Conceitos básicos, como a diferença entre fonograma e obra, são o ponto de partida para se analisar casos mais complexos como samples e coedições. Referências ao repertório e ao mercado estrangeiro, além de notas históricas e reflexões sobre possíveis desenvolvimentos, integram a apresentação.

• Segunda Unidade: O desenvolvimento da linguagem musical no audiovisual

A linguagem musical no audiovisual foi se desenvolvendo a partir do acompanhamento ao vivo de filmes mudos e tem suas raízes na música clássica da época tardo romântica e impressionista. A partir daquele periodo nasceu toda uma série de clichês musicais ligados a situações de vida fixadas na tela e foram criadas as terminologias técnicas que até hoje se utilizam, tais como cue sheet e sincronização. Vão ser abordadas parcerias entre diretores e compositores ao longo da história do cinema, bem como a evolução da integração entre música, imagem e sons, até chegar ao nascimento do videoclipe.

Público-alvo: Artistas e empresários, músicos e compositores, produtores de audiovisual e estudantes.

Carga horária: 2 horas (divididas em 2 encontros)

Data: 08.09.2025 e 09.09.2025

Horário: 09h30 às 10h30

Capacidade: 30 participantes

Local: Majestic Palace Hotel - Sala CC III

Ministrante: Stefano Vaccarino

Italiano, começou como consultor musical na TV, depois trabalhou dez anos na gravadora Universal Music Itália e dois anos na editora musical BMG em Milão. Mora no Brasil desde agosto 2013, no Rio, onde é gerente de repertório na editora Irmãos Vitale. Percussionista e graduado em musicologia.

O  29º Florianópolis Audiovisual Mercosul – FAM 2025 é um projeto cultural produzido através da lei de incentivo à cultura. Tem o apoio da  Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes, Prefeitura Municipal de Florianópolis, através do Edital especial Lei Paulo Gustavo e do Prêmio Catarinense de Cinema, Fundação Catarinense de Cultura, Governo do Estado de Santa Catarina e Programa Ibermedia. Patrocínio ANCINE -  Agência Nacional do Cinema, Itaú Unibanco e Sebrae. Patrocínio Master Petrobras. Realização Associação Cultural Panvision, Ministério da Cultura, Governo Federal, União e Reconstrução.