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Festival 1/4 de Cena - Festival de Cenas Curtas do DF - Artes Cênicas

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Evento encerrado

Festival 1/4 de Cena - Festival de Cenas Curtas do DF - Artes Cênicas

18 out - 2019 • 20:00 > 19 out - 2019 • 21:30

 

Descrição do evento

A Mostra Competitiva do Festival ¼ de Cena acontece entre 17 a 20 de outubro de 2018, sempre às 20h, no Teatro SESC Garagem (913 Sul). A cada noite serão apresentadas 4 cenas curtas. Além das apresentações, o evento promove debates entre plateia e jurados. A cada noite o público poderá escolher através de votação a melhor cena da noite.

Serão premiadas 4 cenas, 3 escolhidas por júri popular e uma através do júri oficial composto pelos artistas consagrados Ana Flávia Garcia, Jonathan Andrade e Larissa Mauro. Durante a mostra haverá a exposição das obras do artista plástico Lourenço de Bem no foyer do Teatro Garagem.

 

PROGRAMAÇÃO17 A 20 DE OUTUBRO

 

17.10.19 - Quinta-feira - 20h

 

A EXPERIÊNCIA HUMORÍSTICA PERFORMÁTICA DO NADA, PARA NÃO SER PRETENSIOSO

Habitar o limiar entre a reprodução do que é ensinado nos livros e faculdades e o que de fato é vivido. A experiência vivida importa. A arte está diretamente ligada às questões sociais, e baseado nisso, que tipo de teatro eu posso/tenho que fazer? Com quantas não piadas se faz uma piada? Em um misto de palhaçaria contemporânea e um Stand-up teatral, o ator incorpora um personagem que sofre os distúrbios da poesia acadêmica. E para isso, é preciso interpretar sua bisavó que sofre de narcolepsia enquanto distribui pequenos copos de suco. Uma experiência viva e real, e aí se encontra a cena.

Concepção e atuação: Matheus Dias

Direção: Yuri Fidelis

Assistente de direção: Similião

Aurélio Iluminação: Julia Tempesta

Duração: 15 min

Faixa etária: 10 anos

 

2 OU 3 FRAGMENTOS DESSES ÚLTIMOS DIAS – Coletivo Instrumento de Ver

Cena de dança acrobática que compõe o novo espetáculo do coletivo Instrumento de Ver, 23 Fragmentos Desses Últimos Dias, em colaboração com a diretora francesa Maroussia Diaz Verbèke, a estrear em outubro deste ano. A coreografia em trio surge a partir da brincadeira entre Beatrice, ao calçar os sapatos, e Julia e Maíra, que criam o seu caminho (ou será que é o oposto?) proporcionando um jogo de troca, colaboração, dança e acrobacias.

Criação e atuação: Coletivo Instrumento de ver

Intérpretes criadoras: Beatrice Martins, Julia Henning e Maíra Moraes

Colaboração artística: Maroussia Diaz Verbèke

Faixa etária: livre

 

JUÃO- Independente

Um garoto sertanejo conta sua história, sua relação com a comunidade, a feira, os afetos e memórias de criança que retratam a vida e os acontecimentos de uma comunidade Brasileira.

Atuação: Tauã Franco

Direção: Yuri Fidelis

Dramaturgia: Tauã Franco e Yuri Fidelis

Duração: 15 min

Faixa etária: 10 anos

 

SAMADHI - Columna Produções

Trazendo consigo inspiração no coração da mitologia hinduísta e na Poesia de Khalil Gibran, a esquete apresenta a perspectiva de uma mulher que passeia por suas sombras e decide dançar com elas.

Atuação: Devadasi Hermógenes e Ely Janoville

Direção: Emanuel Lavor

Concepção: Emanuel Lavor e Devadasi Hemógenes

Texto: “Perguntais-me como me tornei louco”, de Khalil Gibran Coreograa: Devadasi Hermógenes e Kelucharam Mohapatra

Trilha sonora original: Ely Janoville

Maquiagem e gurino: Devadasi Hermógenes

Vídeo (gravação e finalização): Pedro Buson

Agradecimentos: Instituto Shambala, Miguel Devadata, Kamala Ramers, Cia Andaime e Ceres Moura

Produção: Columna Produções Brasília-DF, 2019

Faixa etária: livre

 

18.10.19 - Sexta-feira

 

O HOMEM-LIXO

Monólogo escrito por Matéi Visniec é um manifesto contra o consumismo. O autor pelo Teatro do Absurdo nos mostra a trajetória de um cidadão comum, passivo, pouco dado a reclamações, que vai sendo paulatinamente transformado em lixeira por toda a sociedade, sem explicação, apelo, ou empatia.

Atuação: Du Oliveira

Direção: Magna Oliveira

Execução de cenografia: Vanderlei Costa

Sonoplastia: Iluminação: Alana Beltrão

Sonoplastia: Tauana Barros

Faixa etária: 10 anos


DESCOREOGRAFIA DA BOLA DOS SONHOS - Independente

Uma figura com vestes bizarras anuncia aos participantes o fim da bola dos sonhos. Enquanto isso, borrifa uma fragrância amadeirada para preparar o seu elogio da loucura e se esforça por fazer passar uma mosca por um elefante. Para despertar os cinco sentidos, convoca a colocar em prática o seguinte provérbio: se ninguém te louva, farás bem em louvar-te a ti mesmo!

Elenco: Duda Herbst

Direção cênica: Lino Nilo

Dramaturgia: Duda Herbst e Lino Nilo

Duração: 15 min

Faixa etária: livre

ATOR

Ator é um exercício cênico que tem como alicerce relatos da vida do dramaturgo, ator, diretor e poeta Antonin Artaud, um gênio do século XX marcado pela loucura e pela marginalidade. Neste exercício-cena, a arena se torna uma bandeja, na qual um único Ator será servido ao público como um pedaço de carne.

Direção: Valdeci Moreira e Ricardo César

Ator: Daniel Landim

Iluminação: Valdeci Moreira e Matheus Trindade

Contra-regragem: Jullya Graciela

Produção: Marli Trindade

Duração: 15 min

Faixa etária: 16 anos

 

OVO, ÓVULO, ÓVNIS - ATA Agrupação Teatral Amacaca

O trabalho é inspirado no conto "O ovo e a galinha" da Clarice Lispector. A partir da reflexão da relação entre esses sujeitos, o conto problematiza questões femininas como a maternidade, destacando a função da mulher nesse processo, associada aos seus desejos pessoais e possíveis frustrações que esse conceito gera. O trabalho é uma construção de duas atrizes da ATA - Agrupação Teatral Amacaca - Camila Guerra e Juliana Drummond e colaboração de Rosanna Viegas também integrante do grupo. E foi apresentado pela primeira vez na ocasião do Sarau D'Amacaca edição comemorativa de 80 anos do diretor da Cia - Hugo Rodas.

Idealização: Camila Guerra

Direção: Juliana Drummond e Camila Guerra

Colaboração: Rosanna Viegas

Operação de Luz: Juliana Drummond

Operação de Som: Rosanna Viegas

Atuação: Camila Guerra

Duração: 15 min

Faixa etária: 16 anos

 

19.10.19 -  Sábado

 

HÁBRAÇOS - Grupo Pés de Teatro-dança por pessoas com e sem deficiência

Quanto de mim existe no outro e o quanto do outro eu carrego em mim? Em cena, por meio do encontro e desencontro, os dançantes, Mari Lotti e Roges Moraes investigam o poder do toque, do afeto e do desafeto. Qual a potência de um abraço?

Coreografia: Mari Lotti, Roges Moraes e Yuri Jorge. Grupo Pés de Teatro-dança por pessoas com e sem deciência

Direção: Rafael Tursi e codireção de Mari Lotti

Duração: 15 min

Faixa etária: livre

 

MANIFESTO TRAV(ECO)-CIBORGUE 

A performance trata sobre como o mito da criatura ciborgueana ─ que habita entre o orgânico e o tecnológico ─ pode servir de paradigma para compreender a construção e os processos de socialização do corpo transfeminino. A apresentação propõe encarar a travesti enquanto uma gura mitológica, pois se acredita que a narrativa ficccional é capaz de constituir uma outra gramática sobre os contextos e relações em que ocorre a violência transfóbica. A performance já foi realizada mais de 15 vezes dentro do território do Distrito Federal e uma vez em Goiânia, Manaus, Vitória e em La Plata/Argentina.

Direção, atuação, dramaturgia, concepção, figurino e iluminação: Maria Léo Araruna

Duração: 15 min

Faixa etária: 14 anos

 

FRACASSO COREOGRÁFICO

O fracasso como potência, as ideias que tombam e o desmonte da eficiência. O convite ao recomeço. A parar o tempo e rever o que se faz. Essa é a dança de um corpo que perde as certezas e faz nascerem outros corpos. Um corpo dividido, corpo bicho, corpo bola, corpo medo, corpo pisoteado, corpo calado, corpo ditador, corpo engasgado, corpo criança. Uma dança na sombra ou o último suspiro possível em uma democracia.

Criação e Dança: Rafael Alves

Co-criação e operação de luz, som e imagem: Zé Reis

 Dramaturgia: Zé Reis e Rafael Alves

Colaboração Artística: Sabrina Cunha e Diego Pizarro

Apoio: Noara Beltrami

Duração: 15 min

Faixa etária: livre

 

O PEQUENO CHUPA-DEDO - Coletivo Columna

Lançamento e exibição do curta metragem.

 

20.10.19 - Domingo - Cerimônia de Encerramento com entrega de premiação

 

CRIAÇÃO E PRODUÇÃO: NINJA LOKA PRODUÇÃO E CONVIDADOS.

Local

Teatro Sesc Garagem

Via W4 Sul, 0 Asa Sul

Brasília, DF

Termos e políticas

Sobre o produtor

organizer

Janaína Mello

Atriz, produtora, gestora cultural. Idealizadora do 1/4 de cena e realizadora junto ao coletivo Ninja Loka Produção, que desde 2016 concebe e realiza projetos independentes de mostras e festivais voltados a criação, produção, difusão e sustentabilidade das artes cênicas no Distrito Federal.

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