História do cinema: a evolução da linguagem cinematográfica III

As aulas são realizadas ao vivo, via plataforma Zoom Cloud Meetings e não ficam gravadas.

Este curso analítico expositivo é dividido em quatro módulos e irá abordar a evolução da linguagem cinematográfica por intermédio do estudo dos principais filmes e diretores, que, com sua criatividade, propiciaram essa evolução. Partindo dos irmãos Lumiére, observamos como o genial Méliès desenvolve a arte de narrar, passamos pelas descobertas de montagem e enquadramentos de Griffth, Chaplin, a chegada do som, a revolução de Orson Welles, Hitchcock e Jean-Luc Godard, até chegar a Kubrick, Coppola, Tarantino e a era digital. Os musicais em Hollywood e no Brasil. Estudamos todos os movimentos cinematográficos importantes, como Expressionismo, Neo Realismo, Nouvelle Vague e Cinema Novo. Ao final, faremos uma análise sobre as possibilidades da era no cinema digital.

Este primeiro tem como título Anos 1960: novos movimentos sacodem a linguagem.

Aula 1 |  A Nouvelle Vague francesa: Godard e Truffaut. A arte de Luis Buñuel.

Aula 2 | A influência da Nouvelle Vague no Brasil. Como o movimento europeu influencia o Cinema Novo e o Cinema Marginal no Brasil. Glauber Rocha, Rogério Sganzerla, Andrea Tonacci, Carlos Reichenbach, Walter Hugo Khouri.

Aula 3 | O ciclo do cinema erótico e as pornochanchadas. O fenômeno Eduardo Coutinho.

Aula 4 | Anos 1960 (parte 2): O cinema de Kubrick e Sergio Leone. O surpreendente talento de diretor do até então ator cômico Jerry Lewis. O revisionismo dos mitos do faroeste e do herói clássico. Herzog e o novo cinema alemão.