TERÇA ABERTA

TERÇA ABERTA NO KASULO é um projeto da Cia Fragmento de Dança que nasceu em 2016 viabilizado pelo Programa de Fomento à Dança para a cidade de São Paulo. É um espaço de troca, debate e difusão de trabalhos de dança, teatro e performance que acontece uma terça feira por mês na sede da Cia – Kasulo Espaço de Cultura e Arte. Desde o seu início, já foram realizadas 53 edições com a participação de 138 trabalhos de artistas que desejavam compartilhar seus processos, trocando impressões entre si e com a plateia. No ano de 2017, recebemos o prêmio Denilto Gomes, na categoria “difusão em dança”, por essa iniciativa.

CURADORIA E MEDIAÇÃO: Janaína Leite e Vanessa Macedo

PRODUÇÃO: Luciana Venancio  e Cia Fragmento de Dança 

DESIGN GRÁFICO: Leticia Mantovani

Trabalhos: 

La Caballota, capítulo 1: "O Nascimento", com Sebastian Santamaria

La Caballota, capítulo 1: “O Nascimento” é uma performance de dança contemporânea que marca a primeira aparição de uma criatura transespécie: La Caballota. Esta figura híbrida, entre o animal, o mítico e o humano, nasce em cena como um corpo que se recusa a obedecer às categorias impostas de gênero, espécie ou norma. Sua chegada é um ato de emergência corporal, de pulso vital e ruptura simbólica.

Transitante entre o masculino e o feminino, entre a dureza e a ternura, La Caballota encarna um exercício corporal de consentimento. A obra explora como um corpo pode afirmar seu desejo sem se violentar — e como a potência pode surgir da fragilidade. Essa tensão entre opostos — como coexistência — abre um território de exploração poética, política e sensorial.

Duração:  30 min

Ficha técnica:

Conceito, direção e interpretação: Sebastian Santamaria

Créditos adicionais:

Acompanhamento e Assessoria: Talia Guraieb e Personaje Personaje

Ynvólucro , com Coletivo Transtopia

Ynvólucro investiga processos de metamorfose do corpo dissidente a partir da figura do monstro, da travessia e do tornar-se. A obra constrói um percurso sensorial e simbólico que atravessa normativas de gênero, sexualidade e humanidade, propondo o corpo como território de constante mutação. Nessa recusa da lógica binária e normativa, afirmamos o direito de existir no entre, no indizível e no inacabado assumindo no gesto contínuo de transformação uma forma de resistência e criação de novos mundos possíveis.

Duração:  30 min

Ficha técnica:

Direção e performance: Armr'Ore Erormray

Sonoplastia e performance sonora: Alexys Agosto

Produção: Kamir Omori

Iluminação: Lux Machado

Um Homem Chamado Cavalo é o Meu Nome, com  Lorre Yégo Motta 

Consiste no desenvolvimento de registros investigativos onde se questiona através da fabulação, possibilidades de uma transmasculinidade enquanto lugar exercível, performando o gênero como um compilado de mecanismos, tecnologia e adventos para a fragmentação ou composição de um ser. O regime da invisibilidade não faz jus ao homem cavalo, há exaustão na hipervisibilidade do corpo no mundo. Em sua coreografia, percorre a passos lentos trajetos em torno de uma pergunta: O que temeria uma entidade?

Duração: 15 min.

Ficha técnica:

Intérprete / Diretor: Lorre Yégo Motta

*Esta ação faz parte do projeto ‘’Não Estamos Sós’’ - contemplado na 38° Edição do Programa de Fomento a Dança para a Cidade de São Paulo.