A criação coletiva “SEM:TERRA, configura-se como uma instalação cênica que propõe o reencontro humano e artístico dos seus integrantes. A obra aborda, de maneira poética e crítica, as complexas relações entre ser humano e território, transitando entre uso, disputa, ocupação e exploração, ao mesmo tempo em que honra e celebra essa TERRA que é mãe e origem de tudo que conhecemos.

A lógica imposta pelo capital atravessa conflitos identitários, sociais, históricos e políticos. Em contraponto, a memória, o sonho, os processos contra-coloniais e as lutas coletivas emergem como forças que tensionam essa realidade, apontando para a construção de “um mundo onde caibam muitos mundos”, conforme propõe o movimento indígena zapatista EZLN.

“SEM:TERRA” se estrutura-se em três grandes blocos performativo-narrativos, como camadas de um mesmo território simbólico, assinados coletivamente por Bernardo Oliveira, Ixchel Castro, Natielly Santos e Marcus Lobo. No primeiro movimento, a cena reflete sobre o percurso dos povos até a crise contemporânea.

Entre lutas e ideologias contrastantes, imagens mediadas pela fotografia recriam paisagens de resistência cotidiana, precariedade e trabalho. O plantio, a divisão da terra e a guerra surgem como faces opostas de uma mesma moeda. Colaboração e disputa, bem comum e posse excludente. Dentro desse contexto, nossa memória é ativada, evocando a luta que atravessa nosso tempos e nossos corpos.

Um jogo cênico surge para tensionar os grandes espetáculos midiáticos e a lógica da representação social. Personagens-arquétipos, evidenciam os papéis impostos pelo sistema, enquanto dados, perguntas e situações inspiradas na realidade brasileira colocam o público em posição ativa, influenciando diretamente as decisões em cena. Nesse território instável, o capital revela-se como força estruturante de privilégios, oportunidades e exclusões, transformando corpos em avatares de um “cis-tema” que explora o corpo-terra até seus limites.

Por fim, a cena desloca-se para o campo da memória, compreendida como espaço de construção de um sonho individual e coletivo. Sob o céu de uma lona preta,as imagens que evocam compartilhamentos são formadas em busca incessante pelas respostas dos nossos futuros e pelos caminhos trilhados até aqui dentro dessa TERRA.

Diante das instabilidades geracionais e das promessas de futuro não cumpridas, “SEM:TERRA” aposta no coletivo como gesto político e poético de se reinventar, uma fé ativa de que agir a partir do próprio território pode transformar a realidade. É a partir dessa perspectiva que o COATO Coletivo se propõe a transformar a cena em um espaço de encontro, escuta e diálogo com o público.

Ficha Técnica

Encenação: Coato Coletivo Provocação: Bernardo Oliveira Tramaturgia: Ixchel Castro, Natielly Santos, Bernardo Oliveira, Marcus Lobo Elenco: Ana Brandão, Bernardo Oliveira, Danilo Lima, Ixchel Castro, Marcus Lobo, Mário Oliveira, Mirela Gonzalez, Natielly Santos, Thiago Cohen Preparação corporal: Ana Brandão, Thiago Cohen Iluminação: Marcus Lobo Trilha sonora Original: Mirela Gonzalez Cenografia: Coato Coletivo Figurino: Coato Coletivo Produção: Mirela Gonzalez, Ixchel Castro, Marcus Lobo Desenho, mídias e redes sociais: Mário Oliveira Assessoria de imprensa: Kaô Comunica Vídeo: Lucas Sato Mediação: Silara Aguiar, Shirley Camaraza Acessibilidade: Taiane Alves, Allan Gandarela Residências de criação: Caboclo de Cobre, Cassius Cardozo

SERVIÇO

O quê: Espetáculo “SEM:TERRA” - do COATO Coletivo
Local: Espaço Cultural da Barroquinha – Salvador (BA)
Temporada: 08 a 17 de maio de 2026, às 19h (exceto dia 10 e 11 que não haverá apresentações)
Ingressos: R$20 (inteira) | R$10 (meia)
Acessibilidade: Todas as sessões terão acessibilidade em Libras Sessões com audiodescrição: Dias 08, 09, 16 e 17

Mais informações: Instagram – @coatocoletivo Os ingressos também estão sendo vendidos na bilheteria do teatro, sujeito a lotação.

Este espetáculo está atrelado ao projeto de manutenção “Território Expandido: Arte Local e Global”, que marca o fortalecimento da pesquisa continuada do COATO, contemplado nos Editais da Política Nacional Aldir Blanc Bahia e tem apoio financeiro do Governo do Estado da Bahia, por meio da Secretaria de Cultura do Estado via PNAB, direcionada pelo Ministério da Cultura - Governo Federal.