Lançado no ano de 2025 pelo selo Miolo Musical, o EP homônimo do músico, cantor e compositor Saulo Ligo traz em suas cinco faixas toda a delicadeza e sensibilidade de um artista já amadurecido, cujos olhos e ouvidos tão habituados ao universo do samba foram capazes de absorver em suas mais variadas nuances ao longo dos anos detalhes talvez imperceptíveis aos olhares comuns, fazendo desabrochar uma fina flor, poeticamente distinta em meio a imensidão da paisagem sonora que nos permeia.

Aqui, presente em suas cinco pétalas musicais, estão gravadas três canções autorais do mesmo músico e poeta que vagou tanto pelas madrugadas das ruas do Bairro da Glória, no Rio como nas noites do Largo dos Pescadores, em Piracicaba, sua cidade natal, em encontros e desencontros, caminhando pelas calçadas ou para dentro de si mesmo. Duas das autorais, Ligo divide com outros dois parceiros. “Novo Refrão”, com o cavaquinhista Lucas Nahun (que é um dos arranjadores do disco ao lado de Laércio Miranda) e “Desesperança”, que interpreta ao lado do cantor, compositor e parceiro Ronaldo Gonçalves. Outra composição própria, cuja letra e melodia são somente de sua autoria, é “O Galho e a Roseira”, um samba-de-coco-rural que cristaliza o seu DNA de malandro-caipira. O EP ainda traz na voz de Saulo Ligo uma obra prima de Maurício Carrilho e Paulo César Pinheiro, “Meu Samba, Meu Lamento” e “Choro Combalido”, de Yuri Reis e Tuco Pellegrino, com quem Ligo divide a interpretação.

Tendo ao seu lado o igualmente delicado e acalentador piano de Paulinho Leme – que é também o responsável técnico pela gravação, mixagem e masterização da obra -, o Regional Jacarandá (formado por Lucas Nahun Arantes no cavaquinho, Laércio Miranda e Kevin Augusto nos violões e Roberto Amaral no pandeiro), além das participações de Eduardo Brasil no contrabaixo, Rafael Toledo na percussão, Marcus Thadeu na cuíca, Antônio Rocha na flauta e o coro de Edu de Maria, Anabela Leandro, Roberto Amaral e Laura Canarin, Saulo Ligo credencia-se como um expoente do samba, carimbando em sua obra características próprias e a autenticidade poética dos grandes nomes do gênero.

Foto: Robson Peqnoh