O espetáculo propõe recriar um baile de salão da segunda metade do século XIX, em Cuba, transportando-o para os tempos atuais. Dirigido pelo artista cubano Dadyer Aguilera, “Habanera” incorpora elementos espaciais e movimentos contemporâneos, provocando reflexões sobre questões urgentes: o lugar das pessoas LGBTQIAP+, das mulheres, dos corpos pretos e das diversas formas de se relacionar.

A obra se constrói a partir de relatos pessoais traduzidos nos corpos de sete dançarinas, em uma dramaturgia fluida em que cada artista ora assume o protagonismo, ora a posição de espectadora. No palco, não há simetria ou paridade, mas singularidades que se afinam em um mesmo compasso. Coreografias em pares e em grupo exploram perguntas e respostas corporais que transcendem o estímulo musical, revelando sentimentos, experiências amorosas e vivências que reverberam no contexto sociocultural.

Assim como Bizet se inspirou na música El Arreglito, de Sebastián Iradier, para compor a célebre ária Habanera da ópera Carmen, Aguilera toma como referência o álbum En un salón de La Habana: Habaneras y Contradanzas (1830–1855), do grupo espanhol Axivil Criollo, e a própria ópera Carmen — marcada por polêmicas ao questionar o papel da mulher e o ser feminino — para dar vida a esta criação dançante.

Junto à Coaduna Cia de Dança, o diretor desenvolve um trabalho investigativo e autoral, somando a contribuição de sete mulheres, artistas de diferentes regiões da Região Metropolitana de Belo Horizonte. Com diversidade de corpos, vivências e contextos socioeconômicos, elas utilizam a dança como ferramenta de questionamento e transformação.

Baile-Oficina

Ao fim de cada apresentação, o público poderá participar de um baile-oficina, conduzido por Dadyer Aguilera. A atividade, aberta a todas as idades, compartilha parte do processo criativo do espetáculo. Nela, os participantes terão a oportunidade de experimentar passos dos bailes de salão, alternando entre as funções de conduzir e ser conduzido, em um jogo de inversões e descobertas corporais.