Sete coreografias curtas do DF, selecionadas por curadoria do MID, apresentam-se mostrando a força da diversidade na dança.

Local: Teatro Galpão Hugo Rodas (Espaço Cultural Renato Russo)

Classificação: 12 anos.

1. NO CAMINHO DOS ANCESTRAIS

Sinopse - Solo de danças populares brasileiras e afro-brasileiras, que mergulha profundamente nas raízes que sustentam o corpo e a alma brincantes. É um retorno, um chamado, um reencontro com a ancestralidade. Cada gesto, cada passo, carrega o eco de histórias que atravessaram o tempo — memórias corporais que não se apagam.

Direção e Interpretação: Mylena Edna.

Duração: 3 minutos

2. EM TORNO DE MIM MESMA

Sinopse - A leveza e o desejo de voar oscilam e a tensão das amarras invisíveis me puxam de volta. Um jogo de contrastes toma conta de mim e não sei se sinto amor ou renúncia, querer partir ou o medo de soltar.

Coreógrafo: Andi Vargas.
Bailarina: Ana Luísa de Almeida Fernandes

Duração: 2 minutos e 40 segundos

3. CORPO RODA OUTRO

A obra investiga o diálogo entre a dança contemporânea e a capoeira em cadeira de rodas, atravessada pela escuta sensível do contato improvisação. Inspirado em vivências reais de reabilitação neurológica, o espetáculo propõe um campo poético onde o corpo, mesmo atravessado por desconhecimentos físicos, encontra novas rotas de expressão. A cadeira deixa de ser obstáculo e se torna extensão do corpo e do movimento. Cada gesto é escutado; cada toque, um convite. Entre desequilíbrios e reconexões, os corpos se apoiam, colidem e dançam em roda, em roda-viva, em roda-mundo.

Coreografia e Direção: Paulo Vitor Soares Souza Morais.
Intérprete criador: Paulo Vitor Soares Souza Morais.
Segundo intérprete: José Wedson Araújo.
Ano de criação: 2023.
Trilha Sonora: Baianá – Barbatuques.

Duração: 3 minutos e 30 segundos

4. TRANSLÚCIDA

Sinopse - A coreografia mostra o significado da palavra, qualquer corpo que deixa passar a luz, mas não permite que se perceba objetos colocados por detrás dele.

Studio de Dança Shirley Santos

Coreógrafa: Marya Klara Alves. 

Bailarina: Natália Melo

Duração: 2 minutos e 8 segundos

5. A ÚLTIMA DOSE

Sinopse - Dois amigos num cenário cômico "brigando" por uma última dose de felicidade. uma estética clássica de apresentação do estilo de dança Popping, com interações em dupla para criar uma história que narra a disputa árdua pelo tão precioso último gole de bebida que restou.

Diretores, coreógrafos e intérpretes: Analu e N3.

Duração: 3 minutos

6. FLUXO LIVRE

Sinopse -  Quando nascemos, alguém já começa a dizer quem deveríamos ser: de que cor gostar, como agir, o que estudar, com quem conviver. Fluxo Livre é o grito desses corpos que se recusam a seguir roteiro alheio. É o momento em que três pessoas — cada uma com suas dores, medos e sonhos — decidem juntar forças para soltar os nós que o sistema amarra em nós desde o berço.

Intérpretes e Coreógrafos: Gabriel Mendes, Tom Costa.  Paulo Lima.
Figurinista: Tom Costa. 

Trilha Sonora: “This Place” – Lossapardo.

Duração: 6 minutos

7. FUZUÊ

Sinopse - O frevo que antes de tudo é patrimônio, conquista, esbraveja, pulsa, martela, embebeda. Seja ele de rua, bloco, seja canção, não existe nesse mundo um fuzuê mais bem organizado. Movimento atemporal da cultura popular, o frevo leva o maior marco de toda manifestação: a resistência em se fazer presente cotidianamente. A tradição que perpetua as gerações recifenses, hoje ganha espaços por onde chega, e de ladeira em ladeira faz ferver o sangue de quem é alcançado. É por esse viés que o movimento popular se fortalece e desemboca na Central do Brasil.

Direção geral e artística: Lehandro Lira
Bailarinos: Charles Costa, Felipe Dias, Isabelle Marques, Jhony Conceição, Kaio Carvalho, Kenia Cavalcanti, Lehandro Lira, Mayariane Castro, Nubia Carvalho e Toon Rodrigues.
Figurino: Kaio Carvalho com referências no grupo Guerreiros do Passo - PE.
Música: Nikolas Krassik.

Duração: 5 minutos