Um passeio ilustrado pela obra de um dos maiores letristas de nossa música. Em poucas palavras, esta é a primeira (de muitas) definição para Paulo César Pinheiro: o poeta de todos nós, de Júlio Diniz, que será lançado no dia 9 de abril na Casa do Choro, com a presença do biografado.

Contando com a colaboração de Conceição Campos, (autora da biografia A Letra Brasileira de Paulo Cesar Pinheiro) e Rodrigo Alzuguir (pesquisador que montou a linha do tempo, além da farta coleção de imagens com Ana Rabello), essa fotobiografia não pretende esgotar, mas abrir novas perspectivas sobre a vida e a obra do poeta. 

“É um passeio com imagens, palavras e sons pelos bosques da ficção e da realidade de um personagem marcante para a compreensão das paixões, alegrias, tristezas, dilemas e conflitos do ser brasileiro”, define o autor. Diniz entrevistou pessoalmente alguns dos artistas que foram parceiros de Paulo Cesar Pinheiro, entre eles Dori Caymmi, Francis Hime, Ivan Lins, Lenine e Luciana Rabello.

O inventário da obra completa é tarefa para muitos braços. São mais de duas mil composições, mais de mil e quinhentas gravadas por centenas de intérpretes de várias gerações. Aliás, este é uma marca na imensa obra de Paulo Cesar Pinheiro: tanto parceiros como intérpretes pertencem a gerações diferentes, o que mostra o vigor de sua obra.

O lançamento conta com uma roda de samba do grupo Jequitibá, formado por Anderson Balbueno, percussão e voz, Iuri Bittar, violão 6 cordas e voz, Jeferson Scott, percussão e voz, Julião Pinheiro, violão 7 cordas e voz e Ronaldo Gonçalves, cavaquinho e voz. No repertório, músicas de Paulo César Pinheiro.

Com o nome inspirado no samba homônimo dos compositores mangueirenses José Ramos e Marcelino Ramos, o Grupo Jequitibá diferencia-se dos demais grupos atuais do gênero por, mesmo sendo composto por músicos na faixa dos 30 anos, desde o início ter como característica marcante um repertório com apenas os chamados "sambas de raiz" antigos e alguns mais recentes, e também autorais dos integrantes. O destaque é a sonoridade das apresentações, fruto do trabalho cuidadoso de cada componente -- que fundamenta seu aprendizado no legado daqueles que, com técnica, talento e criatividade, fizeram escola na música popular brasileira. O entrosamento de anos entre os integrantes e a liberdade para todos cantarem, juntos ou não, além de tocarem, também são características marcantes e singulares da formação.