SERVIÇO

• Terças e Quintas-Feiras de 09h às 11h
• Carga horária: 18h
• 09 encontros (via zoom)
• 09/set a 07/out

Perceber o significante fotográfico não é impossível (isso é feito por profissionais), mas exige um ato segundo de saber ou de reflexão (BARTHES, 2011). 

Mudar a hegemonia da produção fotográfica é um assunto urgente e atual. A forma como pensamos imagens e como as construímos, não se trata de simples criação de visualidades, mas também de narrativas que repercutem nas políticas públicas e em comportamentos naturalizados na sociedade. Por esse motivo, aprender a fotografar não se trata apenas de entender os mecanismos da câmera fotográfica, mas também entender como se dá a produção da imagem posteriormente ao clicar no obturador. O curso será voltado para o público em geral, que queira aprender a mexer em suas câmeras DSLR manualmente e pensar no objetivo fotográfico.

Importante que os alunos estejam com os manuais de suas câmeras.

TEMAS

• Introdução a história da fotografia
• Tipos de câmera
• Fotografia manual
• Objetivas
• Composição da Imagem

Objetivo geral:

Mexer em câmeras DSLR manualmente e pensar no objetivo fotográfico.

Objetivos Específicos:

• Aprendizagem da prática fotográfica em câmeras manuais

• Discussões em torno do objetivo da fotografia

• Linguagem fotográfica à partir da produção des estudantes

CONTEÚDO

• Breve história do desenvolvimento da fotografia
• Contextualização da fotografia na sociedade 
• Contextualização dos diferentes tipos de câmeras
• Iso, diafragma, obturador e fotômetro
• Diferentes tipos de objetivas e para que servem
• Composição da imagem e o objetivo fotográfico
• Apresentação de produções fotográficas

METODOLOGIA

• Aulas expositivas teóricas, onde são passados exercícios ao fim para a prática dos estudantes.
• Aulas para discussão da produção da turma, onde são apresentadas as fotografias realizadas nos exercícios.

BIBLIOGRAFIA

BARTHES, R. 2011 câmara clara: nota sobre a fotografia. Rio de Janeiro: Nova Fronteira, 136p.

COHEN, R. 2002. Performance como linguagem. São Paulo, Perspectiva, 184 p.

DUBOIS, P. 1993. O ato fotográfico e outros ensaios. Campinas, Papirus, 362 p.

REIS FILHO, O.; MORAIS, I.  Autorretrato: a fotografia e performance, Fronteiras, São Leopoldo, v. 18, n.1  2016. p.3-13, 2016.

ROUILLÉ, A. 2009. A fotografia: entre o documento e a arte contemporânea. São Paulo, Editora SENAC, 484 p.

Professora - Hevelin Costa

Professora Transdisciplinar, mestre em Ensino pelo PPGEB/UERJ (2020) e pós graduada em Fotografia, Imagem e Memória pelo IUPERJ/Universidade Cândido Mendes (2013). Fez seu Bacharel e Licenciatura em Ciências Biológicas na Universidade Santa Úrsula (2011) e hoje está em sua segunda Graduação em Artes Visuais no Instituto de Arte da UERJ. Foi professora de fotografia no Colégio de Aplicação da UERJ (2013-2014), CasaNem (2016-2018) e leciona hoje Ciências Biológicas no Pavão-Pavãozinho, além de produz o projeto Horta Ampliada em Educação Ambiental, com foco em Arte, Ciência e Tecnologia.

OBSERVAÇÃO: Link para participação da aula será enviado via email ou whatsapp.

POLÍTICA DE CANCELAMENTO

 

Sobre cancelamento do curso/workshop por parte do aluno:

•         Com 7 dias de antecedência: reembolso integral;

•         Entre 6 dias e 48h antes do início do evento: reembolso de 50%;

•         Últimas 48h antes do início do evento e o não comparecimento; ao evento: sem reembolso.

 

Sobre cancelamento ou adiamento do curso/workshop por parte do Ateliê Oriente:

A realização do curso nas datas agendadas está sujeita a um número mínimo de participantes. Caso não seja atingido o quórum, ou por motivos de força maior, adiaremos a data de início em 15 dias. Você será avisado na data anterior e poderá optar em continuar matriculado ou ter os valores pagos restituídos integralmente num prazo máximo de sete dias.

Solicitar o cancelamento através do e-mail: [email protected]