No ano em que Moacir Santos (1926–2006) completaria 100 anos, a Casa do Choro recebe, durante todo o mês de outubro, uma programação dedicada à obra e ao legado de um dos mais inventivos compositores e arranjadores brasileiros do século XX. O Festival Moacir Santos 2026 acontece de 1º a 29 de outubro, sempre às quartas e quintas-feiras, às 19h, no Auditório Radamés Gnattali.

Com idealização e curadoria da flautista Andrea Ernest Dias, doutora em Música pela Universidade Federal da Bahia e autora da biografia “Moacir Santos, ou os caminhos de um músico brasileiro” (Folha Seca/Cepe, 2014, 2016, 2026), e produção da Fulô Cultural, o festival chega à quarta edição ampliando o alcance da obra e da trajetória do compositor pernambucano.

Realizado pela primeira vez em 2013, no Recife, o festival teve sua segunda edição em 2014, passando por Recife, Rio de Janeiro e Brasília, e ganhou uma edição especial on-line em 2020. Agora, no ano do centenário de Moacir Santos, retorna com uma mostra da produção musical carioca contemporânea em torno de sua obra, reunindo diferentes propostas artísticas e educativas.

Ao longo do mês, diferentes gerações de músicos ocupam o palco da Casa do Choro para revelar os muitos universos que convivem na produção de Moacir Santos — dos choros de juventude às sofisticadas construções orquestrais e à linguagem que aproximou referências brasileiras, africanas e jazzísticas.

É uma oportunidade de reencontrar os muitos “Moacires” que atravessaram a história da música brasileira: o “Saxofonista Negro”, o “Patrono da Bossa Nova”, o “Músico dos Músicos”, o autor de Ouro Negro, o artista que chegou a ser chamado de “Duke Ellington do Brasil” — os “tantos Moacires” aos quais Vinicius de Moraes pediu a bênção!

 

15 DE OUTUBRO, QUINTA-FEIRA

HENRIQUE BAND — MOACIR 360º

A obra de Moacir Santos ganha novas perspectivas em ** Moacir 360º **, projeto musical coletivo liderado pelo compositor, arranjador e saxofonista Henrique Band.

A proposta parte de uma imersão no universo do compositor, colocando clássicos dos álbuns “Coisas, Ouro Negro e Choros & Alegria” em diálogo com composições inéditas diretamente inspiradas no estilo afro-pop-jazz de Moacir.

No palco, Henrique Band se junta ao duo Ant-Art, formado por Antonio Fischer Band e Arthur Martau, e recebe o flautista Eduardo Neves, promovendo um encontro entre músicos de diferentes gerações.

A trajetória de Henrique Band inclui os álbuns autorais Caleidoscópio — contemplado pelo Funarte Prêmio Pixinguinha 2009 e vencedor de Melhor Disco Instrumental no Prêmio Catavento 2010 — e Estereoscópio, de 2015.

O músico também assina a direção musical do grupo Rio Salsa, atua na Orquestra Tabajara e integra a atual banda de Zeca Pagodinho. Como instrumentista, participou de gravações de mais de 250 álbuns de artistas brasileiros, entre eles Edu Lobo, Chico Buarque, Caetano Veloso, Barão Vermelho, Emílio Santiago, João Donato, Gilberto Gil e Mario Adnet.

Foi justamente ao participar de concertos com a Orquestra Ouro Negro que Henrique Band se aproximou mais profundamente da obra de Moacir Santos.

“Moacir é, para mim, como um guru, um visionário, um dos pilares mais importantes da nossa música, que com o foco nas nossas origens africanas desenvolveu uma identidade única. Deixou caminhos abertos para muitas gerações. Uma obra genial e simples ao mesmo tempo”, comenta Band.