LOCAL: Universidade do Estado do Rio de Janeiro, UERJ, Instituto de Artes, Auditório do 11º andar. Rua São Francisco Xavier, 524, Maracanã, Rio de Janeiro, RJ.
HORÁRIO: 14h às 18h
CARGA HORÁRIA: 04 horas
DATA: 10 de novembro de 2026 (terça-feira)
DOCENTES: Prof. Mauro Trindade e Prof.ª Tassia Rocha

RESUMO

A aula propõe uma introdução às relações entre curadoria, conservação, restauro e história da arte, considerando os processos de seleção, interpretação, organização e preservação de acervos artísticos e culturais. A partir de discussões teóricas e estudos de caso, os participantes serão convidados a refletir sobre o papel da curadoria na construção de narrativas, na mediação entre obras e públicos e na valorização do patrimônio cultural.

A atividade abordará também os vínculos entre conservação, intervenção material e crítica de arte, discutindo os desafios éticos, institucionais e conceituais envolvidos na preservação e exposição de bens culturais em museus, galerias, coleções e demais espaços expositivos.

Com abordagem teórica e dialogada, a aula buscará aproximar os participantes dos principais conceitos e práticas curatoriais contemporâneas, estimulando reflexões sobre memória, patrimônio, sistemas da arte e processos de construção de sentido nos acervos.

EMENTA

Introdução às relações entre curadoria, conservação, restauro e história da arte, tomando os acervos artísticos e culturais como espaços de seleção, interpretação, preservação e construção de narrativas. Serão abordadas questões relacionadas à conservação e à intervenção material em obras de arte, considerando aspectos técnicos, históricos, éticos e institucionais.  

A atividade propõe uma reflexão sobre conceitos e práticas curatoriais, compreendendo a curadoria como processo de escolha, organização, interpretação e mediação cultural. A partir da análise de obras de arte, culturas e processos artísticos, serão discutidas as relações entre o sistema da arte e os demais sistemas sociais, bem como os desafios envolvidos na preservação, documentação, exposição e circulação de acervos.

CONTEÚDO PROGRAMÁTICO

• Introdução aos conceitos de curadoria e práticas curatoriais.
• Curadoria como interpretação, seleção e organização de acervos.
• Relações entre curadoria, conservação, restauro e história da arte.
• Conservação e intervenção material: práticas, limites e imperativos éticos.
• O papel das instituições culturais na preservação e difusão de acervos.
• Acervos, exposições e construção de narrativas visuais e históricas.
• Sistemas da arte e suas relações com os sistemas sociais, políticos e culturais.
• Processos curatoriais em museus, galerias, coleções e instituições culturais.
• Crítica, memória, patrimônio e mediação cultural.
• Estudos de caso sobre exposições, conservação e práticas curatoriais.

OBJETIVOS

• Compreender os conceitos fundamentais relacionados à curadoria de acervos artísticos e culturais.
• Refletir sobre as relações entre conservação, restauro, história da arte e práticas curatoriais.
• Identificar os desafios éticos, institucionais e materiais envolvidos na preservação e exposição de obras de arte e bens culturais.
• Compreender a curadoria como prática de interpretação, seleção, organização e mediação cultural.
• Analisar a relação entre acervos, memória, patrimônio e construção de narrativas históricas e visuais.
• Estimular uma percepção crítica sobre os processos curatoriais em museus, galerias e instituições culturais.
• Relacionar práticas de conservação e preservação às dinâmicas de circulação e valorização dos acervos.

METODOLOGIA

A aula será realizada em formato teórico e dialogado, combinando exposição oral, apresentação conceitual, análise de imagens e discussão de estudos de caso relacionados à curadoria, conservação e preservação de acervos.

Inicialmente, serão apresentados os principais conceitos ligados à curadoria, à conservação e ao restauro, destacando suas relações com a história da arte e com os sistemas culturais e institucionais. Em seguida, serão discutidos exemplos de exposições, acervos e práticas curatoriais, estimulando reflexões sobre seleção, interpretação, narrativa e preservação.

A proposta busca incentivar a participação dos presentes, promovendo uma aproximação crítica entre os conteúdos teóricos e as práticas institucionais de museus, galerias e demais espaços de memória e circulação artística.

BIBLIOGRAFIA BÁSICA

BARBOSA, Cinara. A era da curadoria. Museologia & Interdisciplinaridade. Brasília: Universidade de Brasília, v.11, n.4, maio/junho de 2013.

BRANDI, Cesare. Teoría de la restauración. Madrid: Alianza Editorial, 2007.

FONSECA, Daniele Baltz da; AUGUSTIN, Raquel (org.). Conservação e restauração: ciência e prática na formação profissional. Pelotas: Editora UFPel, 2020.

 ORIENTAÇÕES AOS PARTICIPANTES

• A aula terá caráter teórico e dialogado, com apresentação de imagens, estudos de caso e discussão coletiva. Recomenda-se que os participantes levem caderno ou dispositivo para anotações.
• O local dispõe de estacionamento pago, por conta de cada participante. Recomenda-se, contudo, que os participantes deem preferência ao transporte público ou a outros meios alternativos de deslocamento.
• A alimentação será de responsabilidade de cada participante.

SOBRE OS DOCENTES E COORDENADORES

Prof. Mauro Trindade

Professor de Teoria e História da Arte no Instituto de Artes da UERJ, professor permanente do Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da UERJ e coordenador do Núcleo de Fotografia da UERJ.  Como curador, realizou diversas exposições em espaços públicos e galerias do país. Foi colunista, crítico, repórter e editor de diversos jornais e revistas. Publicou os livros Wolney Teixeira: O sal da terra (Documenta Histórica), Bidu Sayão: Uma biografia (Theatro Municipal/Faperj) e Meu Amigo Chico (Nova Era). Organizou ainda os livros Hipóteses: Ensaios de arte e cultura (Nau) e AHORA NOSOTRAS: artistas, poetas e pesquisadoras latino-americanas (EDUFRB). E ainda assina um capítulo da mais recente edição de Alice no País das Maravilhas (DarkSide), sobre a fotografia de Lewis Carroll.

Prof.ª Tassia Rocha

Professora e restauradora. Doutora em Artes Visuais pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) e mestre em História e Crítica da Arte pela mesma instituição. Realizou doutorado sanduíche na Università degli Studi della Campania Luigi Vanvitelli, na Itália. É graduada em Conservação e Restauração pelo Instituto Federal de Minas Gerais (IFMG) e em História pela Universidade Federal de Ouro Preto (UFOP). Sua pesquisa atual investiga a consciência patrimonial no Brasil no século XIX.

CONSENTIMENTO PARA USO DE IMAGEM E VOZ

Ao realizar minha inscrição, declaro estar ciente e autorizo que imagens, fotografias, vídeos e registros de voz captados durante a atividade possam ser utilizados pelo Programa ConservArte, pelo Instituto de Artes da UERJ e pelo Instituto Pro Bono Brasil para fins educacionais, acadêmicos, culturais, institucionais e de divulgação do projeto, sempre em conformidade com a Lei Geral de Proteção de Dados Pessoais, Lei nº 13.709/2018.