• RELEASE DE CADÁVERES

Espetáculo no Theatro Homerinho - Maceió-AL

Dia 13 de setembro de 2025

Às 19h

O espetáculo Cadáveres mergulha nos bastidores de uma sociedade tomada pela desinformação, pelo negacionismo e pela manipulação das narrativas políticas e midiáticas. Ambientada em uma cidadela fictícia — mas perturbadoramente familiar — onde impera a “mitologia da informação”, a peça acompanha a trajetória de Darci, um homem desempregado que se submete a trabalhar na casa de Átila Eduardo, figura simbólica do poder autoritário, da elite conservadora e do discurso negacionista. Ao seu lado, não há uma personagem convencional: a plateia assume o lugar de Mariel, sendo posicionada como observadora e interlocutora direta da narrativa. A partir desse deslocamento, o público é constantemente desafiado a sair da passividade, sendo interpelado e tensionado pela cena, como testemunha e cúmplice da tragédia coletiva.

Inspirada nos processos estéticos e poéticos de Bertolt Brecht e nas estratégias do Teatro do Absurdo, a obra rompe com a ilusão cênica tradicional, recusando o realismo psicológico para adotar um teatro de distanciamento, denúncia e estranhamento. Os personagens não são apenas indivíduos, mas arquétipos sociais que representam forças ideológicas, econômicas e morais. O texto carrega marcas de ironia, contradição e grotesco, fazendo uso de recursos como quebras da quarta parede, comentários diretos ao público, e cenas que oscilam entre a crueza documental e o absurdo trágico da realidade brasileira.

Ao centro da narrativa está Antena, um jornalista oportunista que muda seu discurso conforme a audiência: antes defensor do negacionismo e da desinformação, ele transforma a dor popular em espetáculo rentável. Seu cinismo revela a perversidade do sistema que transforma cadáveres em cliques, sofrimento em lucro, e verdade em mercadoria.

Cadáveres não é apenas um espetáculo teatral, mas um chamado à reflexão política e à ação crítica. A dramaturgia nasce da urgência de dar voz à memória silenciada das vítimas da pandemia, da fome, do abandono estatal e do genocídio negligenciado. Ao transformar o público em parte da cena e ao lançar mão das ferramentas brechtianas e absurdistas, a peça não oferece conforto — oferece confronto.

Ao final, a obra se ergue como manifesto: pelos nossos mortos, nenhum minuto de silêncio — uma vida inteira de luta.