A Árvore Flutuante - Tragédia Grega Antiga

Com Christina Kyriazidi.

A Árvore Flutuante convida atores, atrizes e diretores a aprofundar seu processo criativo formas de teatro ritual e cerimonial. Oferece uma combinação única de conhecimento teórico, treino psicofísico e exploração criativa, promovendo uma conexão profunda entre intérprete, texto e público.

O workshop começa com uma preparação psicofísica intensiva, integrando corpo, voz e presença emocional. Usando um monólogo de Édipo como ponto de partida, a natureza associativa e poética da linguagem se torna uma ferramenta de descoberta. Os exercícios guiados transformam as imagens do texto em gestos físicos, padrões espaciais e texturas cênicas, enquanto o ritmo e a musicalidade da linguagem trágica orientam a expressão vocal e a sincronização.

Ao longo do processo, os participantes desenvolvem suas próprias pequenas partituras de ações físicas e vocais, elaboradas com intenção, precisão e atenção ao detalhe. Essas partituras tornam-se veículos de narração, capazes de evocar atmosfera, emoção e narrativa através da expressão dinâmica e não verbal.

Ao final do workshop, os participantes adquirem ferramentas práticas para abordar a partir de estados alterados de percepção e construção de bases corporais e radicadas nos fluxos da respiração, cultivam uma maior consciência psicofísica e levam consigo material de interpretação original baseado em sua própria interpretação incorporada do texto.

A Árvore Flutuante é ideal para atores, diretoras, diretores e criadores que desejam aprofundar seu alcance expressivo, explorar a narrativa incorporada e descobrir novas formas de conectar-se com formas teatrais clássicas e rituais.

Os participantes terão a oportunidade de:

• Adquirir uma compreensão mais profunda da estrutura, do ritmo e da imagética poética da Tragédia Grega Antiga.

• Explorar a preparação psicofísica do intérprete, integrando corpo, voz e presença emocional.

• Transformar o material textual e poético em ações físicas e vocais dinâmicas.

• Desenvolver partituras de interpretação originais capazes de transmitir emoção, atmosfera e narrativa por meio da narração encarnada.

Christina Kyriazidi é criadora teatral, poeta, musicista e premiada intérprete, dramaturga e roteirista grega, com base entre Berlim e Atenas. Estudou atuação e dramaturgia na Grécia e no Reino Unido (University of Exeter) e trabalhou internacionalmente como intérprete, diretora e dramaturga na Europa, América do Sul e Nova York.

Entre suas colaborações, incluem-se trabalhos com grupos teatrais de renome internacional, como o Odin Teatret. Criou 18 espetáculos solo que percorreram festivais, teatros e galerias na Grécia, Alemanha, França, Itália, Polônia, Turquia, Argentina, Brasil e Nova York, incluindo participações no Festival d’Avignon OFF, no Magdalena Theatre Festival e no United Solo Festival.

Suas obras teatrais foram premiadas e representadas na Grécia, Alemanha, Brasil e Espanha, recebendo distinções como o Prêmio do Sindicato de Escritores da Grécia (2002), o Prêmio do Ministério da Cultura do Brasil – FUNARTE (2015) e uma seleção no Festival PIIGS em Barcelona (2016). Seu trabalho também foi apresentado no Festival du Théâtre Francophone de Berlim, enquanto seu roteiro cinematográfico FOREST UNDER THE SEA foi premiado no 3º Festival Internacional de Cinema de Epidauro.

Em 2024, seu espetáculo solo OBLIVION recebeu o prêmio de Melhor Espetáculo Internacional no United Solo Festival de Nova York — o maior festival de performances solo do mundo. Em 2025, seu espetáculo solo CRACKS foi reconhecido no Festival Internacional de Monodrama SITFY Polônia com o Prêmio Especial do Júri.

Como poeta, suas obras foram publicadas na Grécia e, como inovadora cultural, é fundadora de várias iniciativas internacionais, entre elas STORY FOR FOOD, uma plataforma de coleta de histórias em Berlim, e o Festival Internacional de Storytelling & Artes Cênicas We Love Stories, em Chania, Creta.

Serviço

Workshop: A Árvore Flutuante 
Facilitadora: Christina Kyriazidi
Formato: 3 encontros presenciais (3h cada) 
Período: 18 & 19 de maio de 2026 (das 19h às 22h)
Público-alvo: atores, atrizes, diretores, pessoas que buscam técnica de expressão física e criadores cênicos

Vagas: 15 participantes

As vagas são limitadas a 15 participantes, com valores escalonados por lote.