Cursos Kura e Iguatemi

FOTOGRAFIA: O PODER DA IMAGEM

Número de encontros: 4

Datas: 14.09, 21.09, 28.09 e 05.10

Horário: Segundas, 12H às 13H15

Estamos imersos em um mundo de imagens digitais. Agora que a câmera é onipresente, é inegável que a fotografia está extremamente presente no nosso cotidiano. Deixamos de ser apenas observadores passivos, mas também viramos produtores. Todos produzimos imagens, todos consumimos imagens. Estima-se que apenas este ano, 2020, sejam tiradas mais de 1.4 TRILHÕES de fotografias. Para entendermos esta janela virtual em que vivemos, ter referência tornou-se algo essencial. Afinal, você sabe qual o poder de uma imagem?

Através deste curso, será possível transformar o olhar e abrir-se para novas percepções tanto para analisar uma imagem com mais propriedade quanto para produzir uma imagem. Com professores de diferentes trajetórias e abordagens, será contada a história da fotografia com foco no Brasil pelo ponto de vista de um curador e artistas visuais. Além de abordarem as novas narrativas visuais, conceitos estéticos, a investigação antes da produção.

Programação:

Aula 01 - Eder Chiodetto - O modernismo tardio da fotografia brasileira

Aula 02 - Ayrson Heráclito - A criação da imagem fotográfica como devir ritual

Aula 03 - Rosângela Rennó - Entre observar, compreender, pesquisar e reapresentar fotografias

Aula 04 - Bob Wolfenson: Sobrememórias

Professor(es): 

Eder Chiodetto - Curador especializado em fotografia, com mais de 120 exposições realizadas nos últimos 10 anos no Brasil e no exterior. Abriu SP Foto 2019.

Ayrson Heráclito - Artista visual e curador. É um dos principais nomes da arte da diáspora africana. 

Rosângela Rennó - Artista com reconhecimento nacional e internacional. Tem trabalhos expostos nas mais importantes coleções públicas do mundo, como: Museo Nacional Reina Sofia, Tate Modern e Arts Institute of Chicago.  

Bob Wolfenson - Fotógrafo que trabalha com diversos gêneros da fotografia. Uma das referências nacionais como retratista, fotógrafo de nus e de moda, transita entre seus projetos artísticos e a publicidade. Muitas de suas obras fazem parte do acervo de museus e galerias, tais como Itaú Cultural, Museu de Arte Contemporânea de São Paulo (MAC) e Museu da Fotografia da Cidade de Curitiba.

Público Alvo: Interessados em arte, artistas, profissionais que atuam no sistema das artes visuais, estudantes, professores e pesquisadores. O curso direciona-se a todos que se interessam por arte, pela história da fotografia, estudantes, sem necessidade de formação ou aproximação prévia

ARTE / MODA / RELAÇÃO / FUSÃO

Número de encontros: 5

Datas: 15.09, 22.09, 29.09 e 06.10 | Bônus: 13.10

Horário: Terças, 18:30h às 20h00

A Arte e a Moda sempre andaram juntas, conectadas, interligadas e interdependentes. Os encontros se propõem então a um sobrevoo por essas conexões, privilegiando a imagem, em um exercício de análise inter-relacional possibilitando múltiplas aplicações e desdobramentos. 

Através das referências apresentadas nas 4 aulas, será possível entender o quanto a moda e a arte são influenciadas e transformadas pelo contexto histórico, social, político e econômico, quais foram os maiores marcos e para qual caminho devem percorrer. 

A aula bônus traz uma conversa com as artistas Laura Lima e Élle de Bernadini sobre a arte moda atual, seus principais desafios e inclusão da pluralidade no setor.

Programação:

Aula 01 - Da Antiguidade ao Renascimento

Aula 02 - Barroco e Rococó

Aula 03 - Século 19

Aula 04 - Modernidade e Contemporaneidade

Aula 05 - Bônus - Conversa aberta ao público com as artistas Laura Lima e Élle de Bernadini

Professor(es): Lorenzo Merlino - Estilista e professor com mais de 20 anos de experiência no mundo da moda, hoje é sócio da marca de alfaiataria online UNY2U. Indicado ao XIV Prêmio Carlos Gomes em 2011 por melhor figurino em produção lírica e escolhido melhor figurinista de óperas do Brasil em 2015 pela revista Concerto.

Público Alvo: O curso direciona-se a todos que se interessam pela imagem de um modo geral, sem necessidade de formação ou aproximação prévias.

CURSO ARTE CONTEMPORÂNEA

Número de encontros: 4

Datas: 16.09, 23.09, 30.09 e 07.10

Horário: Quartas, 12h às 13h15

Como a arte contemporânea conta a nossa história? Para responder esta questão, os professores Danilo Oliveira, Tiago Mesquita, Maria Angélica Melendi e Renata Felinto, abordarão as principais transformações, reflexões e inspirações que a arte contemporânea nos presenteou desde a década 1940 até temas discutidos atualmente. Serão apresentados as estratégias da arte em meio a crises, movimentos de destaque, conceitos de universal e pluralidade, novos artistas que ganham espaço no mercado e a adaptabilidade da arte em tempos pandêmicos. O objetivo do curso é olhar para o passado recente através de diferentes visões para construir um futuro mais consciente, crítico e inclusivo. 

Programação:

Aula 01 - Danilo Oliveira - A ruína e o vazio como espaços críticos

Aula 02 - Tiago Mesquita - Dan Graham e as linguagens de comunicação de massa. 

Aula 03 - Maria Angélica Melendi - 1990-2020: Brasil, uma arte de retaguarda 

Aula 04 - Renata Felinto - Por novas e muitas narrativas nas artes visuais 

Professor(es):

Danilo Oliveira - Mestre em artes visuais e há mais de 10 anos

ministra cursos livres em história da arte contemporânea em diversos espaços.

Tiago Mesquita - Crítico de arte e professor de história da arte. Doutor em filosofia com pós-doc em História e Teoria da arte pela Unesp, já publicou em periódicos como quatro cinco um, Novos Estudos Cebrap, Revista Fevereiro, Folha de S. Paulo.

Maria Angélica Melendi - Professora e escritora de mais de 4 livros sobre a relação da arte contemporânea na América Latina e a violência social e terrorismo de estados. É criadora e coordenadora do Grupo de Pesquisa Estratégias da arte em uma era de catástrofes e

editora da Revista Lindonéia.

Renata Felinto - Doutora e Mestre em Artes Visuais pelo Instituto de Artes da UNESP e especialista em Curadoria e Educação em

Museus de Arte pelo Museu de Arte Contemporânea da USP. Artista visual e professora, compôs o Comitê de Pesquisa Científica e coordena o Grupo de Pesquisa NZINGA - Novos Ziriguiduns (Inter)Nacionais Gerados na Arte. 

Público Alvo: Interessados em arte, artistas, profissionais que atuam no sistema das artes visuais, estudantes, professores e pesquisadores.