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Curso de Direção de Fotografia para TV e Cine Digital com Orlando Magalhães

Um curso intensivo que aborda desde conceitos artísticos gráficos e teatrais, a técnicas de sobreposição da luz, a utilização do quadrado da potência da luz (relação distância/potência) e continuidade artística. Chroma-key em tempo real. A fotometria é vista em sala de aula e na prática, trazendo ao aluno uma completa visão da distribuição da luz no set de gravação. A montagem da luz em aula prática é feita pelo aluno.

Orlando Magalhães

43 anos de carreira em cinema e vídeo. Formação publicitária e cinematográfica. Diretor de cena e diretor de fotografia de cinema e vídeo. Atua na área de produções publicitárias e programas de TV para novos cenários em todo o país. Já realizou inúmeros longas-metragens como técnico e se aprimorou com cursos na Itália, Áustria e Alemanha. É professor freelancer de linguagem fílmica em universidades do Brasil. Atua também como consultor técnico em iluminação e projetos de estúdios.

Publico Alvo

Produtores, diretores, auxiliares, assistentes, iluminadores, técnicos e todos os profissionais envolvidos na captação e produção de imagens.

Carga horária

03 dias (de 8h) – total de 24h

PRIMEIRO DIA

TEORIA

Conceitos da Direção de Fotografia

- A decupagem do set (entendendo a direção e seus planos)

- As lentes e o enquadramento

- O que precisamos saber sobre as lentes

- Foco mínimo e Hiper-focal

- O diafragma

- Construção do Campo Focal

- Profundidade da cena – conceitos

- Mudanças de ambiente e a influência dramática da luz

- Sub exposição e Super exposição

- Dynamic Range

- Fatores para qualidade da fotografia

Tipos de Luz

- Conceitos de volume e profundidade

- A escolha das sombras e dos brilhos

- A projeção da sombra e do brilho

- O campo de luz (pontual e de 3 pontos)

- Continuidade da luz

- Regras básicas para a construção da luz

- A climatização e administração do set

Temperatura de Cor

- A luz branca

- Cores – na luz

- RGB/YMC

- Cores – no grafísmo

- RBY/OGV

- Cores (Luz e Grafismo)

- Escala de cinza e as cores

- Withe Balance

- Ajuste de vídeo

- Waveform e Vectorscop

- Set-up da imagem (fases das cores)

- Charts para ajustes de cores e contrates

- HSB – Ajuste de Matiz, Saturação e Brilho

- A Natureza e a fotografia

- Linguagem da cor

- Luz mista

- Distorções naturais da cor

- Filtros correção

- Filtros de efeito

Fotometria

- Fotometria da luz Incidente e da luz refletida

- Como Fotometrar

- Analise de cena fotometrada

- Dicas para fotometria

Refletores e Acessórios

- Equipamentos

- Relação distância/potência da luz

- Difusores e filtros

- Tripés

- Acessórios

Ética e Hierarquia

- Bate-papo.

SEGUNDO DIA

AULA PRÁTICA E OFICINA

Oficina e Demonstração de Luz e Mostra de Imagens

- Demonstrações de refletores.

- Uso das sombras e brilhos – ângulos de luz.

- Quadrado da luz e relação distância/potência.

- Uso de acessórios

Aula Prática

Técnicas de iluminação em tempo real em estúdio manipuladas pelos alunos. Luz: dramática, soft e clean. Uso de fotômetro e spot-meter.

OBS: A aula teórica ilustrada acompanhada por apostila digital (envio após o curso) e data-show e aula prática com refletores (filamento, led e fria).

TERCEIRO DIA

AULA PRÁTICA

Técnicas de iluminação

- Luz: dramática, soft e clean.

- Uso de fotômetro e spot-meter.

- Montagem da luz para aplicação da cena gravada em Chroma Key

Recapitulação

- Bate-papo com perguntas e resposta