Seminário de Fotografia Autoral

Vamos demonstrar como o pensamento moderno que se instaurou entre quem "faz imagem" e quem "tira imagem" influenciou os contornos contemporâneos do que é ser autor, ser autoral, obra artística, e o que fazer depois que se tem uma obra.

Nesta palestra, Jacqueline Hoofendy discorre sobre seus processos de criação abordando algumas de suas séries do ponto de vista dos conceitos que as fundamentam: autorretrato e potencias poéticas.

Um mergulho reflexivo sobre a fotografia como linguagem e ferramenta de expressão artística, na busca de entender as diversas possibilidades de construções e hibridismos que uma imagem pode apresentar. A ideia de interferir e ressignificar imagens fotográficas apresenta-se como uma prática constante no trabalho da artista que busca, através de processos manuais, mesclar as imagens com diferentes elementos.

Vamos conversar um pouco sobre o que é a fotografia de rua, sua história, algumas referências, dos mestres aos mais contemporâneos, e como é a nossa experiência com esse estilo de fotografia que reflete muito em nossos trabalhos autorais. Na palestra também iremos abordar dicas práticas de como começar nesse tipo de fotografia: abordagem, temas o “flaneur” entre outros assuntos.

Serão abordados os processos históricos/alternativos de fotografia, construção de câmeras artesanais, e seu uso como expressão e no ensino da fotografia.

Mesmo em tempos de redes sociais, o livro de fotografia ainda é o suporte para publicação em que o fotógrafo tem mais liberdade para verdadeiramente mostrar o seu trabalho, seja ele um pequeno projeto, uma parte de um projeto ou um conjunto maior da sua obra fotográfica. É um suporte que foge do efêmero digital e permite a permanência da obra por muito mais tempo no cenário fotográfico.